Здравствуйте! Сегодня утром мы изучаем Музыка Кореи. Сегодня мы узнаем о Традиционная музыка. Надеемся, что это содержание будет полезным для вас в течение всего дня.

---

**Гармония Души и Природы: Откройте для Себя Традиционную Музыку Кореи**

Корейская культура – это глубокое и многогранное явление, в котором музыка занимает особое место, являясь отражением философии, истории и национального духа. Традиционная корейская музыка, известная как **Кугак (국악, Gugak)**, – это не просто набор звуков; это живое дыхание веков, повествование о радостях и печалях, медитация на фоне природы и выражение глубочайших человеческих чувств. Для русскоговорящих ценителей культуры Кугак открывает уникальный мир, где мелодия и ритм переплетаются с древними традициями и утонченной эстетикой.

**Истоки и Философия Кугака**

История Кугака уходит корнями в глубокую древность, развиваясь на протяжении тысячелетий. Она впитывала в себя элементы шаманизма, буддизма, конфуцианства и народных верований, формируя уникальный звуковой ландшафт. В основе Кугака лежит философия единства человека и природы, а также концепция **Ым-ян (음양, Eum-yang)** – гармоничного взаимодействия противоположностей. Музыкальные произведения часто имитируют звуки природы – шум ветра, журчание ручья, пение птиц, – стремясь к естественной, нефорсированной красоте.

**Два Столпа Традиционной Музыки: Чонгак и Минсогак**

Традиционная корейская музыка условно делится на две основные категории, каждая из которых имеет свой характер и назначение:

1. **Чонгак (정악, Jeongak)** – "правильная музыка" или "придворная музыка". Это утонченная, величественная и зачастую медленная музыка, исполнявшаяся при королевском дворе, в аристократических кругах и во время важных государственных церемоний. Чонгак отличается строгой структурой, сдержанной экспрессией и стремлением к совершенству формы. К этой категории относятся:
* **Аак (아악, Aak)**: церемониальная ритуальная музыка, импортированная из Китая и адаптированная в Корее. Исполнялась на конфуцианских и других государственных обрядах.
* **Хянгак (향악, Hyangak)**: собственно корейская придворная музыка, имеющая более древние корни и более свободную мелодику.
* **Тангак (당악, Dangak)**: музыка, привнесенная из китайской династии Тан, но со временем ассимилированная и получившая корейские черты.
* **Йонсан Хвесан (영산회상, Yeongsanhoesang)**: самый известный инструментальный ансамбль Чонгака, изначально буддийская песня, превратившаяся в длинную инструментальную сюиту.

2. **Минсогак (민속악, Minsogak)** – "народная музыка". Это живая, динамичная и эмоциональная музыка, рожденная среди простых людей. Она полна страсти, юмора и драматизма, отражая повседневную жизнь, радости и страдания народа. Минсогак характеризуется гибкой структурой, сильной импровизационной составляющей и мощным ритмом. Наиболее известные формы Минсогака:
* **Пхансори (판소리, Pansori)**: эпическая вокальная драма, исполняемая одним певцом (сори-кун) под аккомпанемент барабана пук. Пхансори – это целое театральное представление, где певец одновременно является рассказчиком, актером и музыкантом, передающим множество персонажей и эмоций.
* **Санчжо (산조, Sanjo)**: сольная инструментальная музыка, отличающаяся виртуозностью и импровизацией. Обычно исполняется на одном мелодическом инструменте (например, каягым, комунго, тэгым) под аккомпанемент барабана чангу. Санчжо начинается медленно и постепенно ускоряется, достигая кульминации в стремительном темпе.
* **Самульнори (사물놀이, Samulnori)**: хотя Самульнори – относительно современная форма (возникла в 1970-х годах), она глубоко укоренена в традициях крестьянской ударной музыки **Нонгак (농악, Nongak)**. Исполняется квартетом из четырех ударных инструментов: чангу (барабан в форме песочных часов), пук (большой бочкообразный барабан), кквэнгвари (маленький гонг) и чин (большой гонг). Самульнори – это взрыв энергии, ритма и виртуозности.

**Ключевые Инструменты Кугака**

Мир Кугака немыслим без его уникальных инструментов:

* **Каягым (가야금, Gayageum)**: 12-струнный цитровидный инструмент, один из самых узнаваемых. Его нежное, меланхоличное звучание идеально подходит как для придворной музыки, так и для сольных импровизаций Санчжо.
* **Комунго (거문고, Geomungo)**: 6-струнный цитровидный инструмент, известный своим глубоким, мощным и мужским звучанием. Играют на нем специальной палочкой.
* **Тэгым (대금, Daegeum)**: большая поперечная бамбуковая флейта с уникальным вибрирующим отверстием, покрытым тонкой мембраной. Ее звук пронзителен, но при этом обладает особой теплотой и выразительностью.
* **Пири (피리, Piri)**: цилиндрический гобой с двойной тростью, дающий сильный, проникающий звук. Существуют различные виды пири для разных жанров.
* **Чангу (장구, Janggu)**: барабан в форме песочных часов, самый распространенный ударный инструмент. Его обе стороны издают разные звуки – одна сторона дает низкий, резонирующий тон, другая – высокий, щелкающий.
* **Пук (북, Buk)**: большой бочкообразный барабан, используемый в основном для аккомпанемента Пхансори и в народных ансамблях.

**Современное Звучание Традиций**

Сегодня Кугак продолжает жить и развиваться. Он не только бережно сохраняется в традиционных формах, но и активно интегрируется в современную музыку, создавая уникальные фьюжн-проекты. Молодые музыканты экспериментируют, сочетая традиционные инструменты и мелодии с элементами джаза, рока и электронной музыки, привнося новое дыхание в древние звуки. Консерватории и культурные центры по всей Корее обучают новым поколениям исполнителей, обеспечивая преемственность и инновации.

**Заключение**

Традиционная корейская музыка – это сокровищница, полная глубоких эмоций, философских размышлений и захватывающих ритмов. Она приглашает слушателя в путешествие сквозь историю, природу и человеческую душу. От величественных аккордов Чонгака до страстных напевов Пхансори и энергичных ритмов Самульнори, Кугак предлагает богатый спектр звуков, способных тронуть каждого, кто готов открыть свое сердце для его уникальной гармонии. Познакомившись с Кугаком, вы не просто услышите музыку; вы почувствуете пульс Кореи.

---

[한국어 번역]

**영혼과 자연의 조화: 한국 전통 음악을 만나다**

한국 문화는 깊고 다층적인 현상이며, 그 안에서 음악은 철학, 역사, 그리고 민족 정신을 반영하는 특별한 위치를 차지합니다. **국악(Gugak)**으로 알려진 한국 전통 음악은 단순한 소리의 집합이 아닙니다. 그것은 수세기의 살아있는 숨결이자, 기쁨과 슬픔의 이야기이며, 자연을 배경으로 한 명상이자 가장 깊은 인간의 감정 표현입니다. 러시아어를 구사하는 문화 애호가들에게 국악은 멜로디와 리듬이 고대 전통 및 세련된 미학과 얽혀 있는 독특한 세계를 열어줍니다.

**국악의 기원과 철학**

국악의 역사는 수천 년 전 깊은 고대로 거슬러 올라가며 발전해왔습니다. 샤머니즘, 불교, 유교, 그리고 민간 신앙의 요소들을 흡수하여 독특한 소리 풍경을 형성했습니다. 국악의 근간에는 인간과 자연의 통일성이라는 철학, 그리고 음양(Eum-yang) – 반대되는 것들의 조화로운 상호작용 – 이라는 개념이 자리 잡고 있습니다. 음악 작품들은 종종 바람 소리, 시냇물 소리, 새소리 등 자연의 소리를 모방하며, 자연스럽고 꾸밈없는 아름다움을 추구합니다.

**전통 음악의 두 기둥: 정악과 민속악**

한국 전통 음악은 크게 두 가지 주요 범주로 나뉘며, 각기 다른 성격과 목적을 가집니다.

1. **정악(Jeongak)** – "바른 음악" 또는 "궁중 음악". 왕궁, 귀족 사회, 그리고 중요한 국가 의식에서 연주되던 세련되고 웅장하며 종종 느린 음악입니다. 정악은 엄격한 구조, 절제된 표현, 그리고 형식의 완벽함을 추구하는 것이 특징입니다. 이 범주에 속하는 음악은 다음과 같습니다.
* **아악(Aak)**: 중국에서 유입되어 한국에 맞게 재해석된 의례 음악. 유교 및 기타 국가 의식에서 연주되었습니다.
* **향악(Hyangak)**: 고유한 한국 궁중 음악으로, 더 오래된 뿌리를 가지며 더 자유로운 멜로디를 특징으로 합니다.
* **당악(Dangak)**: 중국 당나라에서 유입되었으나 시간이 지나면서 한국적인 특성을 흡수하여 변화한 음악.
* **영산회상(Yeongsanhoesang)**: 정악의 가장 잘 알려진 기악 합주곡으로, 원래 불교 노래였으나 긴 기악 모음곡으로 발전했습니다.

2. **민속악(Minsogak)** – "민속 음악". 서민들 사이에서 태어난 생동감 있고 역동적이며 감성적인 음악입니다. 민중의 일상생활, 기쁨과 고통을 반영하며 열정, 유머, 드라마로 가득합니다. 민속악은 유연한 구조, 강한 즉흥 연주 요소, 그리고 강력한 리듬이 특징입니다. 가장 잘 알려진 민속악 형태는 다음과 같습니다.
* **판소리(Pansori)**: 한 명의 소리꾼이 북 장단에 맞춰 부르는 서사적인 성악극. 판소리는 소리꾼이 이야기꾼, 배우, 음악가 역할을 동시에 하며 수많은 인물과 감정을 전달하는 하나의 연극입니다.
* **산조(Sanjo)**: 기교와 즉흥 연주가 특징인 독주 악기 음악. 일반적으로 하나의 선율 악기(예: 가야금, 거문고, 대금)가 장구 반주에 맞춰 연주됩니다. 산조는 느리게 시작하여 점차 빨라지며 빠른 템포에서 절정에 이릅니다.
* **사물놀이(Samulnori)**: 사물놀이는 비교적 현대적인 형태(1970년대에 등장)이지만, 농악(Nongak)이라는 전통적인 농민 타악 음악에 깊이 뿌리를 두고 있습니다. 장구, 북, 꽹과리, 징의 네 가지 타악기로 구성된 4인조가 연주합니다. 사물놀이는 에너지, 리듬, 기교의 폭발입니다.

**국악의 주요 악기**

국악의 세계는 독특한 악기 없이는 상상할 수 없습니다.

* **가야금(Gayageum)**: 12현의 발현악기로, 가장 잘 알려진 악기 중 하나입니다. 부드럽고 애잔한 소리는 궁중 음악뿐만 아니라 산조의 독주 즉흥 연주에도 이상적입니다.
* **거문고(Geomungo)**: 6현의 발현악기로, 깊고 강하며 남성적인 소리로 유명합니다. 특별한 술대로 연주합니다.
* **대금(Daegeum)**: 얇은 막으로 덮인 독특한 진동 구멍이 있는 큰 가로 대나무 피리입니다. 그 소리는 날카롭지만 특별한 따뜻함과 표현력을 가지고 있습니다.
* **피리(Piri)**: 이중 리드를 가진 원통형 오보에로, 강하고 뚫고 들어가는 소리를 냅니다. 다양한 장르를 위한 여러 종류의 피리가 있습니다.
* **장구(Janggu)**: 모래시계 모양의 북으로, 가장 흔한 타악기입니다. 양쪽이 다른 소리를 내는데, 한쪽은 낮고 울림이 있는 소리를, 다른 쪽은 높고 찰랑거리는 소리를 냅니다.
* **북(Buk)**: 큰 통북으로, 주로 판소리 반주와 민속 앙상블에서 사용됩니다.

**전통의 현대적 울림**

오늘날 국악은 계속해서 살아 숨 쉬며 발전하고 있습니다. 전통적인 형태로 소중히 보존될 뿐만 아니라, 현대 음악과도 활발히 융합되어 독특한 퓨전 프로젝트를 만들어내고 있습니다. 젊은 음악가들은 전통 악기와 멜로디를 재즈, 록, 전자 음악 요소와 결합하여 고대 소리에 새로운 숨결을 불어넣는 실험을 하고 있습니다. 한국 전역의 국악원과 문화 센터는 새로운 세대의 연주자들을 교육하여 계승과 혁신을 동시에 이루고 있습니다.

**결론**

한국 전통 음악은 깊은 감정, 철학적 사색, 그리고 매혹적인 리듬으로 가득 찬 보물창고입니다. 그것은 청취자를 역사, 자연, 그리고 인간의 영혼을 통한 여행으로 초대합니다. 정악의 웅장한 화음부터 판소리의 열정적인 노래, 사물놀이의 에너지 넘치는 리듬에 이르기까지, 국악은 그 독특한 조화에 마음을 열 준비가 된 모든 사람을 감동시킬 수 있는 풍부한 소리의 스펙트럼을 제공합니다. 국악을 접하면 단순히 음악을 듣는 것이 아니라, 한국의 맥박을 느끼게 될 것입니다.